在我们的文学生活中之所以出现美丽的诗行,那是人类语言分泌出来的风景。一直在领导岗位上工作的宋家伟,被许多读者和文学界朋友称之为“中国浪漫主义代表诗人”,他在烦忙的工作之余勤奋创作,在《人民日报》、《诗刊》、《安徽日报》等几十家报刊发表了680多首诗歌,已结集出版了多雨时节》、《多彩的大湖》、《多梦的春天》等10部作品。最新中俄双语诗集《岁月的记忆》在俄罗斯出版,并荣获俄罗斯“圣彼得堡国际诗歌奖”,引起很大反响和普遍关注。
作为曾经的常务副市长和市人大领导的宋家伟,他严谨细致,工作责任心和敬业精神凸显了他的领导才能与人格魅力,带给人们希望和信心。而作为诗人的宋家伟,在个人形象上,就像一个未曾得到授权的立法者,在字里行间行使着治外法权。他的诗歌效忠的不是清规戒律和公共秩序,甚至也不是群体习惯性模式,而是他情感在心头的涌动和个人想象的创作逻辑。他清楚地知道,他的诗行不在于向读者提供理性结论和学术学问,而是在挖掘、开拓个人情感和视角经验。“立象以尽意,造象以传意,观象以求意。”宋家伟的笔下实现了情感之意、思想之境的旨归。
宋家伟的诗歌一般都不长,短则三、五行,长不过二、三十句。无论长与短,给我们提供的都是作者自己精细的观察和体验。《布达拉宫》、《城市印象》、《海滩》、《太阳已冉冉升起》等作品既是个人化微观言说,又是对所见所闻的描写赋形。在中俄双语《岁月的记忆》中,有不少精巧奇崛的哲理性短诗,如《恋》、《露珠》、《绿叶》、《这就是奋斗》、《哲学家》等等,这些作品在质感上为整部诗集带来了轻盈感和沉潜的思考。请看这首《秋》:“在高高的枝头上/挂满片片箴言/金黄色的 闪着光/让路人留恋/寒风吹过 把箴言/飘成一章精美的诗篇。”再看一《雾》:“清晨的雾/是昨夜/未解开的迷。”宋家伟用精巧的语言节奏对所描写的事物进行了一种奔放式的书写。由物而发,由景而发,由感而发,扩展着他的辨证思考。
纵观宋家伟的诗歌创作疆域,由某种器物,某种境遇,某种见闻,拓展到历史、人文、风景、季节、政治,但所有书写都聚焦到了他个人的体验上,并把所描述的体验不断向深入推进,力争与广大读者达成相对的一致和共识。《向前走》描摹:“向前走/沿路的花儿/都开在身后/不要回头/要不然/绽开的花儿一定会害羞/ ……我愿身后永远是春色/鲜花开到永久。”这种描摹如同画家画画,有一定程度的留白。诗人信手穿越留白的空间和岁月,让整首诗变得画面开阔起来,在一个个有限的尺幅里,撑开了无限的美好。
诗人的视角是艺术的,给人带来对未来的期待与祝福。
或许是长期身处领导岗位的缘故,宋家伟的新诗创作尽在自己的把控之中,体现着一种宁静、向善、向上的情绪。在艺术和阳光的条件下,让追求希望的目光和自己的思考在诗歌里汇聚,饱含着对美好生活的眷恋和对大自然的赞美。而这种眷恋和赞美总体上构成了宋家伟诗歌创作的风格,在他飘香的诗行里,抒写着新时代的浪漫诗篇。
编辑:滕斌